- שׂרה שׁרה
- Posts
- סרטון המוזיקה הזה גרם לי לעצור הכל
סרטון המוזיקה הזה גרם לי לעצור הכל
לינקים של השבוע
יש וידאו שראיתי השבוע
והוא תזכורת חיה לכמה פשוט ( אבל לא תמיד קל )
לקדם מוזיקה באמצעות וידאו כשמבינים את הקטע:
בחרתי לנתח אותו כאן,
כדי שנוכל ללמוד ממנו ולהעתיק בלי להעתיק,
או להעתיק כמו אמנים ;-).
( יש אפילו ספר שלם על "הגניבה" הזו
שאני ממליץ עליו מאוד- Steal Like an Artist )
ההוק הוויזואלי: Pattern Interruption
כל הוידאו הוא שוט סטטי של סברינה ג'ורדן
שיושבת בטבע, עם ציוד טכני ועושה מוזיקה לייב.
וזה בדיוק מה שעוצר את הגלילה.
קוראים לזה pattern interruption - שבירת תבנית.
כלומר, כשהצופים רגילים לראות פרצופים מדברים,
מעברים מהירים וטקסטים קופצים
ופתאום מגיע שוט שקט, נקי, לא צפוי
אבל לא סטנדרטי אלא משהו שונה ש"שתול" בו.
חמש סיבות למה הוידאו הזה עובד
הסביבה
הטבע הפתוח, הצבעים הרכים, תחושת החופש- הכול שם מושך עין בלי לצעוק.
כשאנחנו גוללים בין סרטונים "שצועקים עלינו",
פריים שקט יכול לגרום לנו לעצור.
זה עובד בגלל מה שנקרא עוגן חזותי:
המוח מזהה אלמנט מרגיע בתוך גודש ונצמד אליו.
זה כמו נגיד לעצור ליד נוף באמצע רחוב הומה
פשוט בא לנו "להיתקע עליו".
הציוד
לופר, מיקרופון, תוף פריים- זה ציוד שרגילים לראות באולפן עם קירות אקוסטיים
ופחות באמצע שום מקום.
הפער הזה בין מה שאנחנו מצפים לראות
לבין מה שאנחנו רואים בפועל יוצר דיסוננס קטן במוח.
והדיסוננס הזה?
בדיוק מה שגורם לנו לעצור ולנסות להבין מה קורה כאן.
הקונספט
היא לא מסבירה כלום.
לא פונה למצלמה. לא מחייכת באופן מאולץ.
היא פשוט באלמנט שלה.
וזה הרבה יותר חזק מכל הסבר כי כשאנחנו פשוט בתוך העשייה,
הצופים מרגישים שהם עדים למשהו אמיתי.
זה העיקרון של "להראות, לא לספר" - לעשות מוזיקה במקום לדבר על מוזיקה.
הקהל
זה מדבר לקהל רחב יותר מאשר רק למוזיקאים.
כתבתי על הקונספט של יצירת מכנה משותף רחב ככל האפשר
במייל המפתח להצלחה באינסטגרם למוזיקאים.
זה יכול לגעת במי שאוהב מוזיקה שקטה,
מי שמתרגל יוגה, או מי שנשאב לעולמות של סאונד-הילינג ונשימה מודעת.
כשהווידאו מצליח לחבר בין עולמות שונים הוא יוצר חפיפה בין קהלים,
ופתאום האלגוריתם עובד בשבילנו.
האורך
שלוש דקות זה נצח בסטנדרטים של אינסטגרם,
אבל כשיש זרימה אף אחד לא סופר שניות.
מוזיקת לופינג בנויה בדיוק לזה-
היא מתפתחת לאט, שכבה אחרי שכבה,
וכל פעם נוסף משהו שמסקרן אותך להישאר.
הקהל לא מחכה לפאנץ' אלא להתפתחות
וכשזה עשוי טוב, פשוט נשאבים פנימה בלי לשים לב לזמן.
זה מאריך את זמן הצפייה הממוצע על הסרטון
שזה הדבר אולי הכי חשוב לאלגוריתם.
עכשיו תורך
אז לא חייבים שדה פתוח…
אפשר לקחת את הרעיון שמאחורי הסרטון וליישם אותו בדרכים אחרות כמו מוזיקאית עם לופר, אוזניות, מיקרופון אבל הפעם בתחנה מרכזית, או בצומת סואן.
כולם רצים, צופרים, חולפים ועל רקע כל הבלאגן היא פשוט תשב שם ותיצור לופ עדין, שקט, שמחלחל לתוך הרעש.
שנעז ונחריף את זה?
היא תעשה את הכל במתחם של בניין שנהרס מנפילת טיל
עם כותרת מעל של משהו כמו
" מתוך ההריסות צומחת … ( מזמין אותך להשלים בעצמך )
בקיצור,
הרעיון פה הוא לא לחקות את מה שעבד לאחרים,
אלא להבין את המנגנון ולגרום לו לעבוד בשבילך.
כי כשמבינים למה משהו עובד,
אנחנו מתחילים לפתח דמיון יצירתי לא רק במוזיקה
אלא גם בתוכן שיקדם את המוזיקה.
מבחינתי התוכן הקידומי-שיווקי
הוא הרחבה של המוזיקה עצמה.
למה אנחנו חיים בתקופה הכי טובה בהיסטוריה לעשות מוזיקה
לפני 18 שנה סיימתי תואר במוזיקה,
אבל במקום להיות מוזיקאי - נהייתי מורה לגיטרה מה שלא כיוונתי אליו.
כאילו שהחלום שלי התכווץ למשהו פרקטי ובטוח.
זה נקרא 'קריירת צללים'- כשאנחנו עסוקים במשהו שקשור לחלום,
אבל לא באמת חיים אותו.
ואז התחלתי להעלות סרטונים שלי ליוטיוב מנגן.
חלק מהם קיבלו מעט צפיות,
אבל חלק הגיעו למאות אלפים, ואפילו למיליונים במצטבר.
בשלב הבא הפסקתי להסתתר מאחורי "להיות נגן"
והתחלתי להוציא מוזיקה מקורית לספוטיפיי.
רק רציתי שיהיה לי לינק לשלוח לאנשים.
אבל אז חיברתי את המומחיות שלי בשיווק דיגיטלי
לעולם המוזיקה שאני באמת חי בו
ושם התחיל הקסם מבחינתי.
אני לא זמרת בת 18 ששרה פופ,
ולא יוצר בנישה פופולרית,
אבל היום שומעים את המוזיקה שלי מיליונים בכל העולם,
ואני לא לוקח את זה כמובן מאליו.
ואם יש לך או לך מוזיקה שמעלה אבק דיגיטלי בהארד דיסק
רק רוצה להזכיר שלוש תובנות מהשטח שחוזרות אצלי כל פעם מחדש:
1. יש קהל למוזיקה שלך.
אני אומר את זה בוודאות,
כי יצא לי לקדם כל כך הרבה סגנונות- גם כאלה שנחשבים אזוטריים.
ותמיד נמצא הקהל שחיכה בדיוק לזה.
2. חשוב להתחיל לראות את עצמך כבר עכשיו בתור מוזיקאי.ת עם קהל.
כי כל צפייה, כל האזנה- זה בן אדם אמיתי בצד השני.
זה לא מספר.
3. הכי חשוב, לדעתי, זה להתמיד.
זה אולי החלק הכי קשה שראיתי אצל מוזיקאים עצמאיים
אבל גם זה שמביא את התוצאות הכי עמוקות לאורך זמן.
אם טרם צפית בו, הכנתי שיעור מוקלט חינמי
שמראה בדיוק איך מביאים מוזיקה מ-0 ל-100,000 האזנות בספוטיפיי.
מהשלב של הרעיון, דרך ההפקה, הפיץ', הקידום – הכול בפנים.
שיהיה שקט,
רועי